電影，是第八藝術。
但又是八個藝術里，第一燒錢的藝術。
所有關於電影的討論，都是繞不開錢的。
林遠坐在這裡看戲。
群英薈萃？其實更像蘿蔔開會。
賺到錢的，賺不到錢的。
撕扯起來，好不熱鬧。
王唯終於明白了他的話是什麼意思，嘖嘖感慨。
還是技術圈適合自己啊。
韓三坪跟他很客氣的閒聊了一陣子，互留了聯繫方式。
而賈章柯他們的開火，也是是電影業的經典爭論了。
究竟是自我表達優先，還是生意優先。
「有錢不一定行，沒錢是肯定不行啊。」
韓三坪邊聽邊想起了往事。
電影業經歷了八十年代的短暫輝煌後，
九十年代快速沒落。
票房大跳水，行業面臨生死存亡考驗。
盜版風行，電視機普及後電視劇的風靡。
港片，好萊塢大片的湧入。
大陸電影人難以招架。
春晚小品《打撲克》里，侯躍文拿出「電影明星」這張牌時，
黃宏用「電視明星」就給管上了。
還喊出了名台詞。
「現在誰還看電影，都擱家看電視。」
雖然好笑，卻也是事實。
全國拍片的導演不到十個，
電影院，劇場紛紛荒廢。
有的靠出租給時裝展銷勉強維持。
有的縣城電影院，還靠放一些擦邊錄像，勉強維持。
除了有電視，VCD盜版的衝擊之外。
還有政策的原因。
比如黃建新，外號不賠錢的第五代導演。
其實一直以來，他商業表現相當不錯。
《站直了別趴下》，電影廠給了107萬的預算，他超支到113萬拍完，票房收回270萬。
利潤全部歸了廠里。
他作為導演，因為超支，反倒被罰款六萬元。
拍完之後，拿了3000塊錢片酬的馮鞏花了4500請全劇組的人吃了飯。
主打一個要賠大家一起賠。
很多導演都只能靠電影頻道的採購勉強續命。
他上任中影之後，開始大刀闊斧的改革。
帶著導演們四處找商人化緣，提拔一些新人導演拍攝商業片。
甚至做出了一些大膽冒險的決定。
比如支持馮小鋼拍攝了《甲方乙方》。
票房大賣後，按照合約，要分給馮小鋼117萬的導演酬勞。
很多北影廠老人紛紛出來反對，認為給10萬塊錢打發了他就行。
100多萬，涉嫌國有資產流失。
怎麼能給一個外人。
換一個沒有背景的廠長，可能就真這麼幹了。
但是他堅持按照合約，把錢分給了馮小鋼。
才有了後來商業片的發展。
當然了，這個魄力，還是出身帶來的。
他峨眉廠的老同事米佳山同理。
現在他如此看重林遠，原因也很簡單。
第一，膽大。
第二，搞得到錢。
主要還是搞得到錢。
對韓三坪的提議想了想。林遠謙虛道：
「韓總，我沒這個資格吧？我還不算電影圈的人。」
「謙虛了吧。你賺的錢，恐怕不比華藝少。」
韓三坪笑著說道：「GG，彩鈴，美元收益，這些可比分帳之後的票房實惠的多。
我聽說，你還跟移動合作，搞了一個網絡電影項目。
這麼說吧，我覺得你很有潛力。
你有沒有計劃做一部院線電影試試？」
面對韓三坪的邀請，林遠暗想：「這是要押寶？」
回答道：「有一些想法，但是不敢說就百分之百的能成功。」
「那沒什麼。」韓三坪見有戲，積極的繼續著這個話題。
「如果你有想法的話，中影可以幫忙。
拍攝設備，許可證，發行上全力支持。
電影局的新人導演培養計劃，我也可以推薦。」
眼下，電影市場裡兩分天下。
張國師的新畫面，馮小剛背後的華藝。
作為龍頭老大，中影不能無所作為。
在《無極》的失敗後，《石頭》的崛起讓他看到了希望。
但培養年輕導演，風險很大。
基本上，沒有資本會冒險讓一個沒有經驗的年輕人去冒險。
他對林遠跟王唯如此客氣的原因，都跟培養新人有關。
林遠不說了，這個年輕人竟然繞開了現有的體系，獨自闖美。
而且出手不凡，創造了高額利潤。
而王唯，作為在線視頻領域的領頭羊。
《老男孩》的成功很有想像空間。
假以時日，網際網路發展到一定程度。
也許可以用這個新興的渠道，作為新人導演的展示平台。
到時候，也許人人都能過一把導演癮。
三人商議了合作的細節，決定會後抽空詳談。
另一邊，現場的交鋒還在持續。
話題，已經從創作，完全鎖定到了錢上。
「賺錢是必須的，觀眾們掏了錢，就有資格評價。
餐廳里點了菜不好吃，還能不讓說麼？不能要求他們寬容。」
黃建新不怕得罪人，表示支持商業片模式。
華藝這邊，則是不疼不癢。
王忠軍只用數據說話。
票房，收入，利潤一報，就結束了。
反正我們賺錢，你們愛咋酸咋酸。
馮導在各路人馬面前，也沒有造次。
儘管不少話夾槍帶棒，都指向了賺錢的自己。
「我覺得，還是要對觀眾負責任。拍老百姓喜歡的片子。」
作為現實主義者，他開炮是分人的。
他可以一邊橫眉冷對千夫，也可以彎腰敬酒拍領導馬屁。
票房好就行，其他的。
「都TM隨便。」他暗暗罵道。
其他的人，各有論點。
何遲導演痛斥發行上的地方保護主義，中國電影根本不是真正的市場化。
張一百，高群樹則表示，自己並不喜歡藝術片。
希望拍出像銀河印象那樣的商業片。
張一百表示，自己的《開往春天的地鐵》票房八百多萬。已經保本。
「反正我是希望自己的電影賣錢的。」
賈章柯，則不在乎錢這個話題。
作為得獎專業戶，他的電影從來都沒有賠過錢。
新片《三峽好人》已經在威尼斯電影節售出版權，早已回本。
香港上映日也已經定在11月。
他想讓內地觀眾，接受自己的片子。
他拋出的，是創作自由度，價值觀表達這樣的話題。
甚至又加上了國際化的討論。
「世界上有很多的優秀電影，都值得引進國內。
我們要讓國內的觀眾多見一些好東西。
拉美，亞洲，東歐，有太多的好電影。
另外，對國產電影的保護其實也大可不必。
我們要讓中國成為國際電影市場的大買家，這樣才能提高影響力。
引入國外優秀電影，一起推高大盤，這不是好事嗎？」
張衛平還沒等結束就已經提前離席。
張國師的票房，加上剛剛得到的奧運會總導演身份。
在他眼裡，這裡的嗡嗡聲實在入不得眼。
韓三坪也不行。
領導機構的相關人員沉默不語。
宣布了自己的青導演扶持計劃。
首批入選的包括陸汌，王曉帥，寧皓，徐靜雷，賈樟柯，寧才等等。
文藝的，商業的。體制內子弟，子弟的大颯蜜，體制外的新興力量，面面俱到。
主打一碗水端平。
「得承認，他確實很厲害。」
蔡藝儂坐在外圍位置，邊觀察場內，邊跟剛來到會場的劉施施說道。
林遠坐在韓三坪身邊，意味著什麼不言而喻。
她此番前來，是希望拓展一下人脈。
看有沒有電影方面的機會。
唐人港圈出身，在大陸屬於外五線。
除了電視劇，電影完全勢單力孤。
加上胡戈近期的車禍，正在多事之秋。
看看林遠，又看看正瞧著林遠發呆的劉施施。
「難吶。」
她嘆了口氣道。
另一邊，楊蜜也跟著李邵紅，李曉婉來到現場。
「蜜蜜，你跟他......」
她意味深長的看看韓三坪那邊，又看看楊蜜。
楊蜜先是在《老男孩》里客串評委，
又在《白夜追兇》里客串了角色。
意味著什麼，當然不言而喻。
眼下，榮信達雖然餘威尚在，但是已經在走下坡路。
周訊的離開，給了她不小的衝擊。
她正在猶豫，要不要推楊蜜上去。
但跟周訊比起來，她的演技又實在不入李邵紅的眼。
「程序化表演，快樂就是哈哈哈，
痛苦就是哇哇哇，從來不過腦子……」
對她評價不高。
作為北影廠出身的導演，她在京圈頗有人脈。
但去年的電影《生死劫》表現不佳。
她把全部的賭注，都壓到了《紅樓》的這個項目上。
而楊蜜的心思，她也清楚。
她看看不遠處的蔡藝儂。
蔡藝儂轉頭，兩人對視了一眼。
心情複雜。
楊蜜跟劉施施，則在手機上聊天。
「這麼多大明星。好羨慕啊，咱們什麼時候能出頭呢？」楊蜜有些感慨。
雖然周訊走後，她一度覺得自己要上位了，
但直到現在，連一部自家戲都沒演上。
她已經決定自謀出路。
《神鵰》劇組的巴掌，讓她堅定信心，一定要出人頭地。
要成為桌上的牌手，而不是別人手裡的棋子。
「Karen姐給我規劃好了路線。
她人很好的，你真的不考慮來我們公司麼？」劉施施回復道。
「我啊？我再想想吧。」
她咬咬牙，給林遠發去消息。
「林大導，你啥時候撈我啊？」
看著遲遲沒有回覆，她嘆口氣，放下了手機。
此時，主持人來到台上。
「下面，我們有請現場的特殊來賓，剛剛以《白夜追兇》創造了海外奇蹟的林遠，
上台談一下他對當下中國電影的看法。」