火箭樂隊閃亮登場！
不過這次的站位稍微有點區別，一般來說主唱站最前面，後面是吉他手和貝斯手，最最最後是鼓手和他的傢伙什們。
而現在，貝斯手爛昭昭站得比主唱還要靠前，鍵盤手倉木田光、吉他手布萊茲站第二梯隊。而秦疆則和鼓手站在一個水平線。
當然，也只有李期、崔駿等嘉賓注意到了這細節，台下三萬多名觀眾可不管這麼多，真就是瞎幾把嗨。
說幾就說把，文明去他媽！
開始了！
《貝斯嘚瑟小曲》
前奏以貝斯單獨開篇，固定的八分音符律動。
為什麼很多人聽不到貝斯聲音？因為貝斯是低頻樂器，絕大多數人都對低頻不敏感。只要有吉他、電子琴等樂器在時，人們的聽感往往會被吸引走。
可如今沒有那些。
爛昭昭全程用斷奏，即切斷音符，創造斷音效果。更直白說就是手指靠在琴弦上，當音符時值滿時迅速離開，以此避免低頻「長尾共鳴」。
如此就讓貝斯避免發出「嗡嗡」的共鳴音。打個比喻，一般的貝斯音色是在狹窄的屋子裡扇巴掌，聲音帶著迴響。而當前爛昭昭就是在空曠的地方扇巴掌，乾淨利落！
秦疆朝著千島麗花做出一個邀請手勢。
這男人，是在撩我？千千詫異。
有時也不怪秦狗，因為有很多動作已經是被動技能了。當然千島麗花還是很厲害的鼓手，沒有被迷惑，瞬間跟團。
千島麗花的弱音軍鼓瞬間和貝斯形成呼應，也就是說貝斯斷音和軍鼓弱音構建起節奏。
一低一脆的節奏錨點，讓觀眾跟著搖晃腦袋。
射燈打下來，好像是爛昭昭在用貝斯操作現場三萬人的動作。
這一次，貝斯手在舞台上光芒萬丈！
前奏結束，秦疆開始演唱，「Steve walks warily down the street」
「史蒂夫心情低迷地走在大街上，
「帽檐低到了鼻子上，
「四周除他的步伐聲之外再無聲音，
「機槍已經蓄勢待發，
「準備好了嗎？準備好大幹一場了嗎？」
整首歌都是由貝斯線條搭配鼓組成為主角，沒有太多的樂器干擾。
形成強烈的律動感，既適合跳舞又容易記憶，聽過一次就很難忘記。最重要的是貝斯那強烈的存在感。
崔駿手指模擬著貝斯的演奏，渾身散發出想要上去彈兩下的感覺。
任何貝斯手，聽見這首歌都不可能無動於衷。
「編曲和作曲真是個天才，把整首歌的低頻完全交給貝斯和底鼓，讓以前貝斯只能成為『背景支撐樂器』的過去消散，成為主角樂器，太大膽了。」李期的評價被鏡頭捕捉到了。
這是必須的，歌曲好不好聽，不還要看周圍人的反應。
大道至簡，用一個簡短、重複的核心動機，貫穿整首歌的主要段落。最大的好處是讓聽眾即便是初次聽到，也能夠迅速的捕捉到記憶點。
「你是否已經興奮地在座位邊緣搖來晃去？
「門外子彈飛射，
「仿佛隨節拍起舞，
「又一個人被打倒在地，
「又一個人無奈地退場，
「敗者一個接一個，無可奈何地接受失敗。」
核心動機是E大調，什麼叫大道至簡呢？就是整體用三個關鍵音。
E→ F#→ E→ G#，形成「低、中、低、高」的音高起伏。非常的公整，每小節循環一次，4拍為一個循環單位。
「嘿，你就是下一個，
「下一個失敗的傢伙！
秦疆演唱時，沒拿麥克風的左手手指虛空點了幾下。
而這手勢，就像是開槍一樣，只見他點出哪個方向，一大片觀眾都很配合的裝出中槍的樣子。
給槍上子彈的就是貝斯，爛昭昭直接蹦上了距離舞台最近的那個音響，手指在琴弦翻動，並且還用貝斯琴頭擬作機關槍掃射的模樣。
噠噠噠噠噠，爛昭昭僅用自己能聽到的聲音小聲嘟囔。
前排觀眾也非常給配合的進行互動。
一個主唱，一個貝斯手，好像「恐怖分子」！
觀眾們激不激動不說，但觀看這期節目的貝斯手們眼睛都綠了。
[「臥槽，這也太帶感了吧，昭昭姐你過癮了吧，快給我爽一把。」
「為你打call，為你狂，我為昭昭姐哐哐撞大牆！太帥了，這貝斯太帶感了。」
「這首歌，牛逼啊。節奏感這麼強烈是因為搖滾旋律的放克化吧？你看昭昭的切分音、斷奏，以及和鼓組的互動，誰聽了不本能的要動兩下？我完全沒想到，貝斯能夠成為一首歌的絕對主角！」
「我錯了，秦疆老師可能不懂貝斯，但他懂昭昭啊。他可能不會技巧，但有愛啊！《貝斯嘚瑟小曲》名不虛傳。那什麼昭昭，如果我們樂隊想翻唱這首歌，是個什麼價格？」
「秦疆不懂貝斯，我不相信！這絕對是高手。鼓在每小節1/3拍敲擊，貝斯在 1/3拍的「前半拍」掃E。軍鼓在每小節 2/4拍敲擊，貝斯在2/4拍的「後半拍」彈 G#。然後軍鼓在強拍（2/4拍前半），貝斯在反拍（2/4拍後半）。這就是你強我弱，你弱我強的聽感，聲音一點也不渾濁，這種嵌套式的安排，絕絕子！好像和秦疆老師交流一下！」
……]
爛昭昭想像著群里會發出的聲音，心情甚好，有點想手舞足蹈，但憋住了，只是小幅度晃動了兩下。
當然！即便瘦胳膊瘦腿，小手掌小胸，但爛昭昭在舞台上的魅力是無解的！
「你覺得我接下來會怎麼生活，
「在你已經逃得離我遠遠的時候？
「你帶走了我擁有的一切，
「然後一腳把我踢開。
「你很開心？非常滿意？」
無論是高音還是低音，都非常便於觀眾們記憶。
E到 F#是「大二度」，E到 G#是「大三度」，沒有複雜的音程跳躍。
並且秦疆的嗓音又完美貼合歌曲，聲音圍繞 E、F#、G#展開，甚至形成了「貝斯與人聲同頻」。
貝斯的存在感沒因為進去高音而削弱又不會與人聲相悖，同時貝斯也不會和吉他的中高頻段衝突，並且好像在混音時更加突出。
誰聽了不說一句牛逼？
「看看你能忍受多久的熾熱怒火！
「門外子彈橫飛，
「隨節奏開始突襲！
「合唱一一」