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第180章 英雄本色開機

2026-10-06 21:17:01 作者: 樓主油菜花

  第180章 英雄本色開機

  徐克願意把導演權讓吳宇森,吳宇森很是感激。

  《英雄本色》這種江湖片,又是他一直心心念念的題材。

  於是一口答應了下來。

  原來徐克不僅買下了《英雄本色》的版權,還請了編劇寫劇本。

  很快,他就讓編劇陳慶嘉帶著劇本來見楊文東和吳宇森了。

  陳慶嘉在後世是一個比較知名的編劇。

  他擅長都市題材,曾經憑藉《三人世界》開闢「中產階級電影」這個題材,不過他現在才剛剛出道不久。

  楊文東看了陳慶嘉的劇本,發現跟自己看過的《英雄本色》很不一樣。

  這個劇本就是一部警匪片,阿傑是第一男主角,戲份最重,還有很動人的感情戲。

  而豪哥只是第二男主角,馬克則是豪哥的馬仔,戲份並不多。

  這是因為,陳慶嘉第一個被採用並拍成電影的劇本《緣分》,主演是張國容和張曼鈺。

  《緣分》在香港拿了八百多萬票房,還在海外賣埠,使他聲名鵲起。

  所以他在寫劇本的時候,就直接把張國容帶入宋子傑,張曼鈺帶入嘉琪。

  陳慶嘉帶著劇本過來,很肯定地告訴吳宇森,宋子傑應該讓張國容來演,嘉琪則應該讓張曼鈺來演。

  

  不過吳宇森並不喜歡陳慶嘉的劇本,他認為《英雄本色》的重點並不是警匪片,而應該是一個友情的故事,講的應該是男人之間如何惺惺相惜,如何重視友情。

  至於男女之間的愛情,無太多必要,點綴一下即可。

  好基友,一輩子,男人之間的情誼才是最動人的,女人只能影響拔刀的速度。

  吳宇森發表完他的意見,楊文東有點想笑,很明顯,吳宇森受他師傅張徹的影響太深了。

  張徹電影的結尾經常是兩個好兄弟光著膀子幹掉仇人之後結伴走天涯,女主角滾一邊去。

  吳宇森的電影,實際上還是張徹那一套,只不過把古代換成了現代,把武打換成了槍戰。

  楊文東沒有直接給出劇本,只是說道:「那你自己改編吧!」

  關於電影的主演,吳宇森也不是很認可。

  吳宇森曾經跟著張徹拍了好幾年的戲,跟姜大衛,狄龍的關係都很好,但他更認可姜大衛。

  因為他少年時,曾經在報紙上看到了姜大衛寫的一首詩。

  他覺得一個演員,還會寫詩,就很崇拜姜大衛。

  事實上,狄龍姜大衛雖然號稱是張徹弟子中的雙壁,但張徹更喜歡姜大衛。

  姜大衛和狄龍合拍的戲,總是姜大衛的戲份更為出彩,是絕對主角,狄龍常常給姜大衛做配。

  就算是雙主角,也往往是姜大衛的角色更出彩。

  而且姜大衛是唯一可以在張徹電影中不賣肉的,他在《報仇》中的白衣形象,成為影史經典。

  被後來無數電影模仿,李小龍在《精武門》里就模仿過。

  狄龍就經常要光膀子賣肉。

  不過張徹也有自己的解釋,他認為觀眾更喜歡看姜大衛,所以他必須給姜大衛更多戲份。

  從顏值上來看,狄龍更帥一些,不過姜大衛有種桀驁不馴的叛逆感,更受女性觀眾歡迎。

  從某種角度來說,這和女生不喜歡好學生,喜歡黃毛是一個道理。

  吳宇森受張徹的影響,認為應該找姜大衛來演宋子豪。

  這個提議被楊文東給ban掉了,楊文東的意思是:「現在邵氏辭退了狄龍,我就要重用狄龍,這是千金買馬骨的意思。更何況狄龍也不差,雖然禿了,但演技好,知名度也高。」

  吳宇森也不認可張國容演宋子傑,還是受張徹的影響,他覺得男主角都必須陽剛,張國容比較陰柔,還是同性戀,也沒票房號召力。

  他希望楊文東來演宋子傑,既然宋子傑戲份重,是第一主角,就應該找一個號召力足夠的人。

  現在香港票房號召力最強的人,除了陳龍,就是楊文東。

  對於演宋子傑這件事,楊文東也沒什麼興趣,他中意的角色是小馬哥,所以又給吳宇森ban了。


  不過楊文東只是表示:「宋子傑戲份太重,我沒有空,我過一段時間要幫張艾嘉拍《情書》。

  而且,既然你並不認可陳慶嘉的劇本,那你可以把宋子豪拍成第一男主角,適當削減宋子傑的戲份。」

  楊文東算是給了吳宇森一個啟發,為什麼不直接給劇本,這是因為原時空的吳宇森是帶著感情在拍《英雄本色》的。

  他的自己這麼多年來的失意,把他和徐克惺惺相惜的兄弟之情都融入了鏡頭之中,才創作出了這麼一部經典。

  如果直接給劇本,讓他照著拍,說不定反而不行。

  楊文東又表示:「如果你一定讓我演的話,那我演小馬哥好了!」

  小馬哥這個角色,吳宇森其實希望找周閏發來演,因為他非常欣賞周閏發。

  他覺得周閏發就是第二個姜大衛,甚至是加強版的姜大衛,只是沒有獲得機會。

  後來他拍《喋血雙雄》,殺手小莊那身在槍林彈雨中被鮮血染紅的純白西服,就是直接照搬姜大衛的經典形象。

  不過楊文東提出可以客串小馬哥之後,吳宇森又覺得楊文東更加合適了。

  因為楊文東形象、知名度都比周閏發更勝一籌,是加強版的周閏發。

  他甚至在考慮,可以給小馬加戲,以強化他想在電影中表達的友情。

  楊文東主動提出可以出演《英雄本色》之後,吳宇森就把邀請周閏發的事情拋之腦後了,並沒有說出來。

  況且周閏發因為曾經對鍾楚虹出言不遜,被楊文東給封殺了,吳宇森並不想觸楊文東的霉頭。

  還有大哥成的角色,吳宇森其實也是不太滿意的,任達華的形象和演技當然都很合適o

  但任達華壞人演得太多,他一出場,別人就知道他是壞逼,少了反骨仔的懸念感。

  吳宇森希望的感覺是:一個很英俊瀟灑的人坐在旁邊,你萬萬料不到,他就是大反派。

  這是對當時傳統的警匪片的一個反叛。

  雖然前面提的意見都被楊文東給BAN了,但吳宇森還是提出了自己的意見。

  楊文東心想,連續BAN了他幾次,還是給點面子吧,便道:「那我幫你找個新人來好了!」

  打定主意要去找李子雄。

  至於女主角的人選,吳宇森並不是很在意,楊文東愛找誰找誰。

  楊文東說要找一個台北,照顧台灣的票房,吳宇森表示認可。

  就這樣,電影的陣容很快就商量下來了。

  吳宇森回去寫劇本,楊文東讓樂易玲幫他去找李子雄的人。

  楊文東並不知道李子雄現在在哪,只是鬼扯說好像看過他拍的GG,就讓樂易玲去找,樂易玲一個頭兩個大,不過還是堅決執行。

  樂易玲很喜歡現在這份工作,公司這麼多演員,都要服從她的安排,讓她很有成就感o

  她很享受這份成就感,工作非常賣力,每天都工作到很晚。

  楊文東還有其他的女人,似乎都變得不重要了。

  對於楊文東的感情,也從一開始的勉強接受,到變得非常仰慕。

  女人可以因為仰慕而愛上一個男人,從而奉獻出自己,樂易玲現在就是這種情況。

  當然,楊文東也給了她所需要的。

  很快,楊文東去見了狄龍和張國容。

  狄龍已經被邵氏辭退,楊文東送上一個讓他擔任男主角的劇本,他欣然決定加盟。

  至於張國容,他的唱片約簽在華星,電影約卻是自由的,也很快答應。

  在原時空,張國榮的經紀人陳淑芬是拒絕了《英雄本色》的,因為她覺得這個角色不

  太好,但張國容堅持要演。

  其實對於當時的張國容來說,演《英雄本色》並沒有給他的事業帶來加成。

  因為吳宇森為了給周閏發加戲,就不斷刪減張國容的戲份,以至於《英雄本色》上映的時候,小馬哥一出場,大家就都是彩聲,而宋子傑一出場,大家就都是噓聲。

  不過張國容的宋子傑其實演得蠻好的,後來《英雄本色》成了香港江湖片的開山之作,華語電影的經典,張國容也在這部電影中留下了自己的名字。


  或許是因為出於刪減張國容戲份的虧欠,在《英雄本色2》中,吳宇森就拼命給張國容加高光。

  給他安排了兩個妹子,還安排他慘死,以至於在韓國上映的時候,泡菜妹被迷得神魂顛倒。

  在電影院裡對香港歐巴哭得不要不要的,張國容在韓國人氣暴漲,出粵語專輯居然能賣出幾十萬張的銷量。

  在這個時空,楊文東的名頭太大,主動邀約之下,陳淑芬並沒有阻攔,反而覺得這是一個機會,爽快地答應了,並且開始協調張國容的檔期。

  而李子雄也很快找到,原來他曾經參加過TVB的藝員訓練班,不過畢業之後沒有和無線簽約,而是去了銀行工作。

  由於長得又高又帥,風度翩翩,又上過表演課,他就成了一個兼職的模特,拍過不少

  GG。

  香港就這麼點大,很容易就打聽到了。

  當樂易玲把李子雄帶到楊文東的身邊的時候,楊文東表示:「我就說我看過他拍的GG!」

  然後吳宇森見了李子雄,表示非常滿意,是他心中的大哥成。

  楊文東、狄龍、張國容、李子雄、倪淑君,主演陣容湊齊。

  至於劇本,吳宇森暫時只有一個大綱,沒有具體細節。

  原版電影就是吳宇森憑感覺拍出來的,楊文東沒有多說什麼,反正不對的時候提點一下就行了。

  電影開始立項,文東影業現在兵強馬壯,楊文東一聲令下,幕後班底也很快配齊。

  製片楊文東、導演吳宇森、配樂楊文東、攝影黃永恆、動作指導柯受良、董瑋————

  開機竟然還趕在了張艾嘉的《情書》之前。

  當然,這主要是因為《情書》要適應季節,在春節前後才會開機。

  這部電影沒有監製,楊文東只打算在關鍵時候提點一下,把權力下放給了導演。

  全世界的電影制度主要有三種,製片人中心制,導演中心制,演員中心制。

  電影誕生於法國,一開始基本都是導演中心制,到現在也是歐洲的主流。

  後來導演的權力太大,經常為了自己的藝術夢想瞎搞,糟蹋投資人的錢。

  製片公司認為,必須限制導演的權力,就誕生了製片人中心制。

  至於演員中心制,那是因為個別演員過於出挑,只要有他演的片子就能賣錢,那當然就以他為核心來打造電影了。

  但香港卻產生了一種監製中心制,這是一個怪胎。

  所以監製,監是監督,在日韓,監督就是導演的意思。制就是製片。

  也就是說,監製是導演+製片人合於一體的一個職位,在劇組的權力大於導演,導演只是打工仔。

  這一點,在徐克的電影中很能體現,不管是吳宇森還是程小東,都是給徐克打工的。

  香港的監製制度起源於集體創作,比如新藝城七怪都能導能演,一起想出一個劇本。

  徐克想出一個橋段,大家認可,那他就去拍這個橋段。

  麥嘉也想出一個橋段,那他就去拍他的場景。

  這樣的話,實際一部電影有好幾個導演,大家是分工合作。

  最後掛名卻只掛一個人的名字,掛誰都不好。

  乾脆就找一個人來統一調度,最後署他的名字,就叫做監製。

  實際上內地影視圈也有類似的角色,叫法不一樣,叫做總導演。

  總導演,或者說監製,權力很大,可以直接罷免導演。

  今年上半年,泰迪羅賓監製《英倫琵琶》,到英國去拍。




  你不聽老子的話?老子自己拍。

  對於楊文東來說,他有兩重身份,站在公司老闆的角度,他是認可監製制度的,這可以保證品控。

  但作為一個導演的時候,他又不認可了,因為監製會干擾藝術創作。

  這很雙標,但人類的本質就是雙標。

  不同於原時空的《英雄本色》,開拍之前都搞不到投資,壓根無人好看。

  現在這一部,卻是寄予厚望,群星雲集,成了公司的重點項目,吳宇森壓力很大。

  經過兩個月的前期籌備,《英雄本色》在11月舉行了盛大的開機儀式。

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