『篤篤』
副司令官斯塔夫羅斯（施瓦辛格飾）走進辦公室，將一份報告呈遞給面前的盟軍最高統帥（哈里森飾）。
阿諾將文件遞上，脫帽落座於哈里森的跟前。
哈里森看了眼手上的報告，表情略微凝重了一些。
「指揮官，這是最後一次通訊了嗎？」
「九點整，在那之後就沒有了。」
「也許愛因斯坦逃脫了。」
「希望不大，將軍。不然他現在已經聯繫我們了。」
短短几句台詞，隱藏的信息量那真不是一般的大。
林立新坐在盧卡斯跟前，翻看著手上的台本。
這會兒在拍攝的是盟軍線的開場動畫。
《紅色警戒1》的劇情還沒有後來二代時那麼複雜，講述的是一條if線的故事。 在這條線上，愛因斯坦博士成功發明了時間機器，穿越到了1933年把落榜美術生提前扼殺在了搖籃里。
此舉的目的非常簡單，就是為了避免ww2。
但很顯然這次嘗試失敗了。
由於世界線的變動，這一次ww2的雙方變成了盟軍和毛子，冷戰演變成了熱戰。
遊戲的主線劇情便是從這個節點開始的。
分成了毛子線和盟軍線兩個版本。
作為盟軍線的起始，玩家們需要首先突破毛子的陣地，將被控制在實驗基地的愛因斯坦營救回來。
正想著，一道身著幹練軍裝褲和短款運動上衣的瀟灑身影從布景的後台走出，推開道具屋門。
這身打扮，一眼就能幻視成莎拉·康納的模樣。
這當然就是琳達·漢密爾頓了。
確切地說是她飾演的盟軍英雄單位——譚雅·亞當斯。
按照設定，譚雅是一位盟軍特戰隊隊長，擅長15種徒手殺人方法和自由式能力，擅長使用c4進行爆破，標配雙持手槍作為輸出武器。 整個人都是典型的美式特種兵配置，有點美漫里娜塔莎·羅曼諾夫那意思。
有過《真人快打》里刀鋒索尼婭的合作經驗之後，這一次琳達顯然要熟練的多，很輕鬆地便融入了角色。
倒不如說這傢伙現在已經有點特型演員的意思了。
就像阿諾是gamenova御用猛男演員那樣，現在但凡是涉及到女特工相關的拍攝工作，大概都是找她來出演。
「比想像中還合適。」
林立新滿意地點點頭。
譚雅也算是無數玩家的童年女神了。
《紅警1》和《紅警2》兩代里甚至都有完整的戰敗動畫，幾乎每一場戰敗都有單獨的播片，也算是一大特色。
根據小道消息，坊間有傳聞說，這個角色誕生的靈感其實來自吳宇森先生執導的動作電影。
林立新肘了肘跟前的盧卡斯。
「我要的毛子陣營的演員呢？」
「早就找好了，正在歐洲那邊同步拍攝工作。」 這年頭，想找到正統的斯拉夫人來拍點片子，並不是啥難事。
即便真的沒有合適的，也可以從英國、德國之類的地區找點白人，簡單做一下妝造。
在低像素的屏幕上其實也看不太出來。
要的是氣質和腔調。
「那就成，先這樣吧，這邊有小島盯著，我去找漢斯聊聊配樂的問題。」
……
《紅色警戒》和《戰地1991》雖然都是戰爭題材的作品，但他們的音樂風格卻截然不同。
要說《紅色警戒》這個ip里最有代表性的曲子是哪一首？
莫過於是那首氣勢軒昂的《地獄進行曲》了。
尤其是開頭那句標誌性的『金坷垃，給——他——』
就這麼一句，便足以將玩家們拉回到那段不知疲倦地玩紅警的日子。
但這首曲子的誕生……其實並沒有那麼複雜。 尤其是坊間傳聞的『出於政治目的』等原因創作的曲子之類的說法，其實也根本站不住腳。
遊戲本身的劇情倒是有*主旋律*的感覺。
後來的《紅色警戒3》的主題曲因為風格的改變和歌詞的加入，也有了自己的傾向。
但這首曲子，那就是另一回事了……
《地獄進行曲》這首曲子的原作者是frankklepacki，西木工作室的一位作曲家。
他非常巧妙地抓住了毛子陣營的那種鋼鐵洪流的硬派風格，使用了大量的軍鼓和工業噪聲。
整體其實是一種非常強烈的合成器風格。
這也是林立新毫不猶豫地決定讓漢斯季默工作室來做這些的原因。
因為《紅色警戒》的曲子從來都不是傳統意義上那種大量管弦樂的英雄主題戰爭片配樂。
反倒是一種非常奇特的搖滾風格。
至於曲子開頭那句『金坷垃，給——他——』……
根據對frankklepacki本人的採訪，弗蘭克本人表示：「俺也不懂，但俺聽著感覺挺帶感的。」 請收「藏「」小」說」唯」一址」：「w「w」w」.」d」e「q」i」x」s」.」「o」r」g，「站」「長」只「有這一個網「站，其它網「站隨「時斷「更。」
他單純覺得這個素材很有內味兒，便採樣過來加在了曲子裡。
這句話甚至都不是俄語，作者本人都不知道它是什麼意思。
根據坊間流傳的小道消息，比較令人信服的有兩種解釋。
其一是說這句話是來自德語『準備戰鬥』，寫作die waffen，legt an。
但經考證，德語裡似乎沒有這種措辭用法。
另一種解釋則傾向於是一句英語，加拿大軍隊訓練的口號。
也就是『reform line， quick march』。
具體到底是取材自什麼，實在是完全不可考，畢竟作者本人都完全是隨手加上的。
但可以確定的是，這句歌詞大概是跟毛子沒有半毛錢的關係……
只能說有的時候就是這樣，遊戲的開發中總是充滿了各種巧合。
這首傳世經典，事實上是弗蘭克在一次即興的吉他演奏後花了一天時間手搓出來的曲子。 但一個小小的無心之舉，卻創造出了一樁千古謎題。
尤其是……對於拿到要求的漢斯季默來說。
「……為什麼要在毛子的主題曲里加入一句加拿大軍隊的口號？」
「因為很帶感啊，你不覺得嗎？」
「？？？」
好吧，在短暫的疑惑過後，漢斯季默還是很快調整了過來。
因為這種事其實在作曲里，尤其是在他們這種工業化的數位化作曲里其實非常常見。
比起理解一個素材真正的意義，作曲家們通常更在意的是聲音本身。
這句素材從聽覺上到底能傳達一個什麼樣的信息，這才是最重要的。
『金坷垃，給他』的意思到底是什麼，玩家裡沒有多少人知道。
但這完全沒有妨礙它變成一句經典的行軍口號。
以至於讓人一聽，就能想像到千軍萬馬的鋼鐵洪流正在雄赳赳氣昂昂地進軍的感覺。 作為《紅色警戒》系列的總主題曲，實在是太合適了點。
「所以我們需要的其實是一種厚重的感覺，right？我想想看……」
漢斯季默來到工作站前，思忖了片刻過後，開始著手編寫一段簡單的demo。
首先作為基底，以軍鼓為首的鼓組自然要給足。
鼓越勁，軍隊感自然就會越強，節奏感也會越強烈。
「不用管類？」
「可以有，但最好不要當主要構成。」
林立新摩挲著下巴，上前來操作了幾下，幫他打了個合成銅管的底，
「多用些搖滾的元素，我想想看，我們需要一些吉他和貝斯。」
他挎起貝斯，在效果器上擺弄著，將失真給推到最高。
「oh……interesting.」
漢斯季默重放了一遍剛才錄好的採樣，將它跟demo組在一起。 這是一種很奇特的風格。
跟他記憶中『戰爭片配樂』該有的風格完全不同。
有點像工業搖滾，但基調上又有些偏離。
明明應用了大量的電子感，大量的合成器加入，卻完全沒有影響它該表達的內核，反倒是更強烈了一些。
『噔噔噔噔噔噔噔噔——』
『噠、噠、噠、噠』
腳步聲跟簡短卻有力的baseline配合在一起，一前一後。
期間摻著鑔和鼓組的底。
幾組循環過後，那種厚重的感覺便已經被很好地塑造了出來。
也就是這會兒，林立新換上了吉他，默默在心中數著拍子。
「噠噠噠噠」
「金坷垃——給——他！」 *強勁的電吉他旋律*
漢斯季默就像是一個找到了什麼寶貝的小朋友似的，滿眼放光，興奮地在工作站上調整著。
如果說剛才他的腦袋裡還僅僅只是對這首曲子有一個模糊的感覺的話。
那現在這一切都已經變成了現實。
就是這個！
比起銅管為主的那種厚重歷史感，這種叛逆中卻充滿力量的搖滾味和電子味，意外的更加契合《命令與征服》這個ip。
因為它很cooool！
《命令與征服》就是這樣一款遊戲。
它並不是一個主打擬真現實的歷史軍事題材作品。
恰恰相反的是，它是一部非常誇張、非常瘋狂、徹底娛樂化並且分毫不加克制的爽游。
視覺反饋、音效反饋都做到了這個時代的頂尖水平。 打從一開始，西木便根本沒有要做一款『戰爭模擬器』的想法。
它始終如一，始終都是一款純粹的爆米花爽游，只不過套上了時代潮流的題材而已。
當基洛夫空艇徐徐升空，用它那毀天滅地的炸彈將敵軍基地摧毀殆盡的時候。
當三星光棱坦克一梭子給對面基地蒸發掉的時候。
沒人會在乎這遊戲到底是不是在鑑證。
只會覺得……
我草，帥爆了！
我草，太他媽好玩了！