2002年2月，肖恩影業對米高梅正式發出一份60億美金估值的併購報價。
當然，這個報價不是最終報價，而是一張門票。米高梅認可了這個報價的誠意，才會繼續往下談。憑巨頭落井下石的尿性，報價60億美金就足夠了。
2月中旬，肖恩影業進入了下一輪的談判。
結果和肖恩影業併購團隊預想的差不多，迪士尼和索尼都進入了下一輪，意外的是，AOL時代華納也進入下一輪了。
迪士尼和索尼進入下一輪不意外，因為這兩家公司是最有錢的。
環球製片業務還可以，這幾年盈利情況良好。
但他們的母公司維旺迪前幾年瘋狂舉債併購，集團債務高到爆炸，財務瀕臨崩潰。
這兩年維旺迪已經開始變賣資產回血了，環球的資金也一直被抽取流入母公司。在這種情況下，他們應該是沒餘力也沒意願再做大規模併購。
派拉蒙則是受肖恩蝴蝶效應影響。雷石東併購派拉蒙也是透過槓桿融資，債務壓力巨大。而且他併購派拉蒙之後，為了排除異己，公司內鬥了好幾年，業績一直很差。
前世受派拉蒙打壓，夢工廠不得不把發行業務交給了派拉蒙，讓派拉蒙回了一波血。
因為肖恩的出現，夢工廠、肖恩影業、獅門共同成立了一家發行聯盟，雖然發行聯盟暫時還只能發行自己的電影，但發行聯盟已經在全球發行的體系里站住了腳跟，派拉蒙的製片業務，到現在也沒有緩過來。
所以派拉蒙應該也沒有什麼意向併購米高梅。
福克斯則是連報價都沒有提交，默多克極度厭惡虧損的製片業務，而米高梅製片業務常年虧錢，所以福克斯直接放棄了參與這次併購。
迪士尼的真人電影非常拉胯，所以對真人電影DVD碟片需求非常強烈。迪士尼的製片業務雖然很垃圾，但架不住人家母公司是真有錢啊，他們有全球最強的零售渠道，每天都能源源不斷的產生現金，這也是支撐他們後續不停併購的基礎。
索尼和迪士尼不同，他們不是單純的碟片需求，而是想制定DVD行業標準。
DVD推出這麼多年了，行業標準並不統一，而是分為兩個陣營。
一個是索尼、松下、飛利浦、三星為首的陣營，他們高峰時集結了130多家企業，主要生產MMCD格式。
另一個是東芝、三洋電機、日本電氣、記憶科技為首的70多家企業，主要生產SD格式。
如今正是DVD技術換代的時候，索尼陣營推出藍光碟片格式，而東芝也推出了HDDVD格式競爭。
要競爭，就要有片庫資源，所以索尼比迪士尼更想擁有米高梅的片庫。
華納也進入下一輪，確實挺讓人意外。因為現在股災還沒有過去呢，華納現在名字前面還加了AOL（美國線上）這家網際網路公司，股價都快跌破500億美金了。
要說肖恩的重生，蝴蝶效應影響最大的，不是派拉蒙，也不是索尼，影響最大的應該就是時代華納了。
派拉蒙只是少了夢工廠的回血，但雷石東基本也理清了派系鬥爭，現在已經收回所有權力了。而他截胡了索尼的《蜘蛛俠》，但索尼的其它電影也還可以，只是從業績第一降成了業績第二。
如果不算其他業務，單論製片，這幾年，肖恩影業的業績才是第一。
為什麼說肖恩對華納的影響最大呢？
前世華納和美國線上合併後就遭遇了股災，但華納的製片業務挺住了，他們有《哈利·波特》和《指環王》兩個超級爆款，《指環王》是新線影業出品的，而新線是華納的子公司，所以也算是華納的業務。
有這兩個超級爆款打底，AOL時代華納的股價跌到一定的程度就停下了，最低時好像也有750億美金左右。
華納虧就虧在，前世他們就這倆爆款，還全被肖恩截胡了。他們又不像索尼那樣還有別的電影賺錢，他們除了這兩大爆款，別的電影要不就保本，要不就虧損。
本身虧得倒是不多，但反應到股市上，虧本和大爆的市場表現就天差地別了。
肖恩做空AOL時代華納，平倉時AOL時代華納市值還有650億美金。但肖恩平倉後，這家公司的股價還在一直跌，如今跌到只剩430億了，那叫一個慘。
AOL時代華納都這麼慘了，按理來說應該不會來摻和米高梅併購，但偏偏他們入選下一輪了，證明他們出價也不低。
如果肖恩沒猜錯，華納應該也是為米高梅片庫來的，不過不是代表他們自己，而是代表HDDVD陣營，因為上一輪的DVD標準競爭中，華納就是站的東芝SD陣營。
這麼多人競爭米高梅片庫，這對肖恩來說是好事，因為他並不想要米高梅片庫。
這次藍光和HD的行業標準競爭，最後確實是藍光贏了。但索尼陣營花了很大代價贏得的競爭，卻沒有給他們帶來多少好處。
全行業所有片源都變成藍光碟片沒兩年，就迎來了流媒體時代，人們發現透過網路看電影和劇集更方便，藍光碟片直接被時代淘汰，順便淘汰的還有DVD影碟機這整項技術。
米高梅之所以這麼貴，就是因為這時期片庫值錢。
可這玩意很快就會貶值，肖恩準備收購米高梅後，把這個片庫分成碟權和網路播放版權兩塊，把碟片版權買給想要的競爭對手。
肖恩並不知道別的同行報價多少，但科克里安第一個找肖恩談判，肖恩推斷，他可能是出價最高的人。
傳聞科克里安不愛和人交流，從不接受媒體採訪，甚至連米高梅的董事會都很少參加。
所以第一次談判並沒有讓公司的人參加，只有科克里安和肖恩單獨見面。
科克里安雖然擁有米高梅，但他的標籤從來都不是媒體大亨，而是美洲賭王，和澳門的何紅燊並稱世界兩大賭王。
其實全球規模最大的博彩霸主是金沙集團，老闆是猶太人謝爾登・阿德爾森，但他只能稱為霸主，不能稱為賭王。
原因就是他是後來者，何紅燊和科克里安是開創者，是他們開創了澳門和拉斯維加斯的博彩業。
科克里安一生波瀾壯闊，他年輕時是拳擊手，二戰爆發後，加入了英國皇家空軍，成為戰鬥機飛行員，執行過多次作戰任務。
退役後買了一架二手飛機開展私人飛機租賃業務，最後發展成一家航空公司，賣了1億美金，這就是他的第一桶金。
60年代的1億美金是一筆超級巨款，當時美國最熱門的專案是住宅地產，但他卻沒有做住宅地產，而是把錢投向了魚龍混雜的拉斯維加斯，建了一家全球最大的米高梅酒店。
當時的拉斯維加斯全是汽車旅館和高爾夫球會，雖然放開禁博令多年了，但只有路過的司機和職業賭徒聚集，正常人不會專門來拉斯維加斯。
科克里安反其道而行之，把博彩和旅遊繫結在了一起，制定高規格的服務標準，吸引遊客來拉斯維加斯遊玩。人流量大了，就算遊客中只有1%的人願意進賭場，也強過沒有流動性的職業賭徒。
在他的帶動下，別的賭場也開始建設高檔度假酒店，這才把拉斯維加斯從一個只有賭徒聚集的地方，變成一個高度繁華的旅遊城市。
所以，雖然米高梅不是拉斯維加斯博彩業規模最大的公司，科克里安也不是最有錢的賭場大亨，但只有他才被稱為美洲賭王。
他見了肖恩第一句話居然是攀關係，滿頭白髮，長得像英國查爾斯王儲的科克里安開口就是：「肖恩，還挺有緣的，我也是亞裔。」
肖恩黑人問號臉，你踏馬哪裡像亞裔了？
老頭一臉溫和的笑容：「我真的是亞裔，不過亞裔並不全是黃種人，我是西亞人，歐羅巴白人人種。我父母是亞美尼亞人，年輕時逃難到美國的移民。」
「呃，那真是挺巧的。」肖恩也不知道該怎麼接話，難道說他都沒聽過亞美尼亞這個國家嗎？
「肖恩，你是不是覺得，西亞只是地理劃分，但西亞人都把自己當作歐洲人？」
這踏馬觸及肖恩的知識盲區了，他對世界地理不了解啊，只能順著話頭回答：「不是這樣嗎？」
「精英階層確實是這樣，亞美尼亞大部分人信奉的是基督教，但我家是曾是社會最底層，是難民。我不喜歡用精英階層的文化來劃分圈層，我喜歡從地理劃分來理解，我就是亞洲人。」
肖恩不知道這老頭為什麼會糾結這個，他也不懂這個，所以直接轉移話題：「科克，你的心理價位是多少？」
科克里安似乎對肖恩不和他談論地理問題表示不滿，無奈地撇了撇嘴道：「肖恩，看在我們都是亞裔的份上，我告訴你我的底價，我的底價是70億美金，低於這個價我不會賣。」
他給了肖恩一份詳細的資產報表，列舉了米高梅影業的各種資產和報價。
細節肖恩也不看，主要是看各個版塊的最終報價。
最重頭的當然是片庫，分別是米高梅影業38億美金、獵戶座影業12億美金、聯美影業（不含007）5億美金、MPCA電影5億美金。科克里安把007的IP從聯美影業里拉出來單獨報價，也要5億美金。
片庫和IP，共計65億美金。
接著是電視台，AMC經典電影頻道26億美金、IFC獨立電影台6.5億美金、WE女性頻道4.5億美金、Bravo頻道13億美金。
彩虹傳媒整體估值50億美金，米高梅持有20%股份，價值10億美金。
但優質電視台資產一向是搶手貨，所以科克里安直接把彩虹傳媒的估值溢價50%，報價15億。
然後是各種物業、影音發行公司、碟片廠、海外發行分支機構、音樂版權、互動遊戲、衍生品IP授權、舞台劇部門、影視後期業務。
這部分為6億美金，倒是不算貴，別看這些雜七雜八的不值多少錢，但肖恩影業想要自己組建這麼一套框架，兩個6億都不一定能建起來。
最後是四家製片廠廠牌，這四家廠牌，除去片庫，獵戶座影業和MPCA電影一文不值。
但米高梅影業和聯美影業這兩家公司，就算是空殼子，也能值點錢。
因為米高梅和聯美是美國電影協會會員，有製片工會牌照。
這個製片工會牌照，要說有用吧，是真有用，因為這個東西是好萊塢的特權牌照，基本是作為巨頭的標配，有這個才能被稱為巨頭。
要說沒用吧，它的作用也沒有那麼大，因為肖恩影業和夢工廠就沒有這個特權，卻並不影響肖恩影業和夢工廠生存。
要理解這個牌照的特殊，得從頭說起。
美國電影發展初期，好萊塢電影野蠻生長的時代，有些小公司或導演為了博眼球，什麼離譜的電影都能搞得出來。那時沒有專業審查機構，都是各州政府自行審查，每州制度不統一，就會造成很多電影拍出來直接被禁。
1922年的時候，好萊塢的幾家大公司，為了應對各州的政府審查，搞了個美國電影製片人協會（MotionPictureProducersandDistributorsofAmerica）簡稱MPPDA。
他們請來了操盤1920年大選的內閣高官、共和黨核心幕僚、美國郵政總長、人脈遍布國會山的政客威爾・海斯來做MPPDA的會長，自行制定一套審查制度。
威爾・海斯推行了一套《海斯法典》，嚴格限制色情、暴力、婚外情、犯罪美化、褻瀆宗教等鏡頭，所有好萊塢電影都要按這套法典的規定拍攝，不然就拿不到上映許可證。
那時期MPPDA俗稱「海斯辦公室」，等於中國的大剪刀，掌握了院線電影的生殺大權。
1945年海斯退休，這套制度依然延續了幾十年。不過這時海斯不在了，稽核的權力就落到了幾個大廠手裡。
他們把美國電影製片人協會，改名為美國電影協會（MotionPictureAssociationofAmerica）簡稱MPAA。
而當時的八大製片廠，就成了協會會員。
那時的會員分別是米高梅、派拉蒙、華納兄弟、二十世紀福克斯、雷電華、哥倫比亞、環球、聯美。
協會會員組成一個聯盟，主導了電影審查及以後的電影分級制度。
期間雷電華倒閉，聯美被米高梅收購，哥倫比亞被索尼收購，但會員還是在這幾家手裡。
正常情況下，不會增加新的會員，MPAA新會員需要全部會員表決同意，才允許加入。
老牌製片廠形成封閉圈子，不願意再新增競爭者，所以一直不肯同意新會員的加入，這也造就好萊塢八大製片廠的格局。
迪士尼在協會成立初期沒有上車，也是被擋在門外幾十年。一直到了1979年，迪士尼在其他業務上體量完全超越八大里的大部分公司，才獲准加入MPAA成為新會員。