隨著時間的推移。
林生、老陳、陸北，三人之間的關係，也在潛移默化之中愈發親近。
陸北的目的，其實也很簡單——慢慢融入。
他打算用最溫和的方式，一點點融入，雖然要耗費點時間，但也別無選擇。
他心裡很清楚，想一下子和林生搞好關係確實很難。
林生這個人很難接近。
幾乎是一件不可能完成的事情。
林生沒有什麼交際，更沒有什麼社交圈子，天生自帶一層疏離感。
思慮再三，陸北才決，採用這種近乎死纏爛打的迂迴辦法。
他選擇這個最無賴的方法，也是無奈之舉，實在是沒有更好的辦法。
至於臉面和骨氣，那是什麼東西？
能當飯吃嗎？
能有好歌嗎？
能讓他取得好成績嗎？
為達目的，不擇手段，有些東西完全可以不要。
一天不行兩天，兩天不行10天。
再不行一個月兩個月。
反正他有的是耐心，最不缺的就是時間，他可以慢慢耗下去。
用時間換空間。
事實證明，這套辦法成效十分顯著。
潤物細無聲。
從一開始碰面時略顯拘謹的寒暄，到後來可以隨意閒聊日常，兩人之間的距離在悄無聲息地拉近。
這番操作，陸北一開始有點不好意思，現在還是有點得意的。
果然天下無難事，只怕有心人。
想要辦成一件事，要懂得變通，最重要的就是找對行事的方式與策略。
只要找對門路，肯堅持、肯變通，幾乎沒有解決不了的難題。
和林生搞好關係，是首要任務。
成為朋友，哪怕認他做老大，陸北也心甘情願。
只要能搭上林生這條線，抱枕是個大腿。
憑藉兩人的交情，日後林生創作新歌，多多少少都會對他進行特殊關照。
據說陸總對陸北的這種死纏爛打，哦不對，叫迂迴政策，很是滿意和欣慰。
甚至覺得，一向隨性跳脫的陸北終於懂得動腦子謀劃事情。
懂得收斂心性、曲線達成目標，這代表著兒子真正褪去稚氣，慢慢成熟成長起來。
林生雖然無法百分百看透陸北內心全部的算計與打算，可時間長了，相處久了，他大致也猜到了對方的心思。
不過他倒是無所謂。
他現在琢磨的是，5月份的作品，越是這個時候越不能斷。
剛晉升，怎麼一下子就歇菜了？免不了會被旁人詬病。
林生並不打算刻意追逐熱度，強行製造爆款，只需要延續自己一貫的創作節奏，穩定輸出作品，穩住現有的口碑就足夠。
他其實早已經做好規劃，打算為孫浩創作一首歌。
這件事在幾個月之前就已經敲定，原本4月份的歌，就應該是孫浩的。
可誰能想到，陸北半路橫插一腳，打亂了他原本的計劃，這件事便被耽擱了下來。
這一次，林生打算再寫一首搖滾歌曲。
孫浩就是唱搖滾的，這樣的才適合他。
確定之後，便不再猶豫，早創作晚創作，終究都要完成，還不如抓緊時間儘早落地。
他在腦海里溝通系統，直接選定了黑豹樂隊的經典搖滾曲目——《無地自容》。
林生大概記得這首歌，前世的相處信息：
歌曲於1991‑08‑01正式發行，收錄在黑豹樂隊的首張同名專輯當中。
曲風屬於硬搖滾搭配流行金屬，在當年的華語樂壇掀起一陣風浪，是國內搖滾發展史上里程碑式的作品。
時隔多年後，在2016年，這首老歌還斬獲了內地金曲獎「30年經典單曲」的榮譽。
三十餘年曆經時代更迭，依舊熱度不減，足以證明這首歌的實力有多強悍。
林生曾經在網絡上瀏覽過關於這首歌曲的創作軼事。
吉他手李彤，僅僅花費二十分鐘就譜寫好了整首曲子的旋律框架。
一直到走進錄音棚正式錄製前夕，竇唯才即興填寫下全部歌詞。
整首歌曲並沒有限定單一的故事劇情，抒發了九十年代社會快速轉型階段。
無數年輕人面對虛偽的人情世故、沉重壓抑的現實生活時，內心的迷茫彷徨、叛逆不甘，以及不斷和自我拉扯掙扎的情緒。
現在回味這段創作經歷，林生都不禁心生感慨。
他甚至懷疑這兩個人是不是也有金手指。
倘若李彤與竇唯二人沒有外掛，那二人絕對是天賦卓絕的音樂天才。
超短時間作曲，臨場即興填詞，最後卻誕生了一首流傳數十年的傳世金曲，二人的音樂才華與創作實力毋庸置疑。
當然，這首歌確實有他的過人之處。
標誌性的失真電吉他前奏爆發力十足，一響起便能瞬間抓住聽眾的心神。
貝斯線條利落乾脆，節奏鼓點厚重奔放，帶著狂野的力量感。
竇唯原版演唱的嗓音高亢嘹亮，帶著一絲撕裂的沙啞，激昂的旋律之下，又藏著揮之不去的落寞孤寂。
整首歌曲旋律通俗流暢，將搖滾硬核桀驁的內核和大眾喜愛的流行傳唱度完美融合。
這也是它歷經三十多年歲月洗禮，依舊能夠火爆全網的根本原因。
確定曲目之後，因為系統的存在。
林生很快就做好了前期所有準備工作，包括詞曲、版權。
列印的時候，陸北就湊了上來，拿起一看，嚯，好傢夥——曲譜。
林生也沒反對，看看就看看唄，又不會少塊肉。
陸北一看就挪不開眼，被深深的吸引住。
在他看來，這絕對又是一首精品。
唯一遺憾的是，這首歌好像並不適合他。
可惜了。
林生也察覺到了，「別看了，這是一首搖滾，不適合你。」
這點小心思被一眼看穿，陸北有點尷尬，這麼明顯嗎？
不過他臉皮夠厚，「我沒別的意思，就是好奇看看。」
林生信他才怪，不過也沒再多說。
可當陸北知道，林生準備編曲，又湊了上來，軟磨硬泡，執意要跟著一同前去。
林生心底不由得有些無奈，他實在無法理解，枯燥繁瑣的編曲工作究竟有什麼可觀賞的。
全是密密麻麻的音軌，大部分時間都在調試音效，過程十分枯燥乏味。
但是想想最近關係還可以，人家非要去，他也不好拒絕不是。
勉勉強強也就答應了。
要是對方真想學，他倒不介意。
陸北倒沒有偷師的想法，他完全出於好奇。
就想看看，作為頂級的創作人是怎麼編曲的？
他想要近距離觀摩全過程，切身感受頂級音樂人創作時的狀態。
兩人來到提前預定好的專業錄音室。
錄音室內部經過專業聲學改造，牆面鋪滿吸音板材，柔和的燈光灑落下來，調音台、監聽音箱、編曲電腦整齊擺放。
陸北找了一個椅子，安安靜靜坐下，他去看看，不會主動去打擾。
林生也不管他了，隨即投入到編曲工作當中。
系統已經為他提供了原版的編曲，還有一套完整成熟的方案。
他只需要對照模板，在編曲軟體當中復刻出來即可。
再加上他平日裡系統學習過編曲理論，又積攢了大量實操經驗，操作起來行雲流水。
他的手指在鍵盤與滑鼠之間快速起落，拖動音軌、調節音量、修改混響參數。
疊加吉他、貝斯、鼓點聲部，整套動作一氣呵成，全程沒有絲毫卡頓、停頓，節奏流暢自然。
他平時接觸音樂，拿到手的都是已經打磨完畢的成品歌曲，從來沒有留意過歌曲前期編曲的製作流程。
但也大致了解過編曲，清楚正常編曲往往要反覆修改調試，經常會陷入長時間的卡頓、糾結，不斷推翻重做。
可林生的操作完全打破了他固有的認知。
這一刻陸北不禁在心底自問，這難道就是天才獨有的天賦嗎？
普通人和天才之間的差距，竟然懸殊到這種地步。
在他眼裡，林生此刻伏案編曲的模樣，已經不單單是在做編曲工作。
流暢利落的一舉一動，更像是一場極具美感的行為藝術。
看著眼前行雲流水的操作，陸北內心對林生的敬佩被無限放大。
從前他只是欣賞林生寫歌的能力，可親眼見證對方編曲的全過程後，那份崇拜徹底升華，打心底里對這位年輕的創作人心服口服。