接下來的幾天，千石純帶著編劇組加班加點，艱苦奮鬥。
當然了，艱苦是他們的。
作為總編劇，千石純自然能享受到身份帶來的特權。
在製作公司里，普通文員見到自己，隔著一米就開始行欠身禮。就連上電梯時，周圍人都會先看自己，示意他先上。休息室也是如此，只有製作人和導演有資格能和他坐一起，並且一坐下身邊就會出現三米真空區。
有時候，碰到土八檔其他組幾個同事，不論年齡大小，基本都會齊刷刷地往後退一步，讓出一條路來，然後畢恭畢敬地說：「千石老師，您先。」
這時候，千石純就會自然地點點頭，從他們身邊走過去。走出幾步，還會聽見身後幾人小聲議論。
「千石老師還真是厲害啊，這麼年輕就都當上總編劇了。」
「而且這次的副導演也是他哦。」
「誒？厲害。」
一開始千石純是有些彆扭，前世他也不是沒有當過領導，不過怎麼說呢，國內雖說也有這些職權地位分別，但起碼還不會像這樣表現在面上。
不過說真的，千石純還真挺享受這樣的待遇。人嘛，多多少少都有點虛榮心。
享受歸享受，他也清楚日本社會骨子裡的冷漠，別人的尊重都是你身上的頭銜帶來的。萬一第一部劇收視率撲街，這個總編劇也就當到頭了。今天叫你「老師」的人，明天見面可能連招呼都不打。
揣著亂七八糟的思緒，千石純推開了編劇室的門。
劇本這邊的工作進度很快。
千石純不得不承認，日劇製作這種完善的編劇制度，工作效率確實很高。大多數時候，他都不需要費神，只用坐在工作室喝著茶，對其他編劇說「很好，繼續努力。」
當然，分歧也是有的。
就比如此時，江頭美智提出增加點劇情對話。
「千石老師，學生輸掉比賽之後，是不是應該加一場他和教練的對話。教練說點什麼，讓他重新振作起來，觀眾習慣了這種套路，沒有反而會覺得少了點什麼。」
千石純沉思一會兒，搖頭說：「不能加。」
一時間所有編劇都停下了手中的事情，想聽聽千石純的想法，這還是幾天以來，千石純第一次說『不』。
「為什麼？」江頭美智的眉頭皺了一下。
千石純知道，這時候不能讓步。作為過來人，很他清楚這部劇的靈魂在哪裡。
在同質化嚴重的運動題材市場，這部劇之所以能在2023一飛沖天，靠的就是真實的情感。
少年的成長，不是靠別人教出來的。輸了，一個人默默練球，沒有人來安慰他，沒有人來指點他。而是靠自己站起來，那才叫成長。如果教練過來拍拍肩膀說兩句雞湯，主角就走出低谷，那和爛大街的熱血漫有啥區別？
打破觀眾預期才有提高收視的希望。
想清楚這些，千石純頓了頓，看著江頭美智，再看向其他人。
「運動題材的熱血群像劇，本質就是爽劇。從曾經被所有人看不起的菜鳥，一路成長，最終打敗曾經遙不可及的boss。觀眾看的不是一個被保護的弱者，是一個靠自己爬起來的強者。」
「如果什麼都由教練幫他把路鋪平了，觀眾就會喪失期待感。」
他提高了聲音繼續開口。
「在面對低谷時，所有人都是自己咬著牙撐下來的。這種真實的情感，才是我想要傳達的東西。並且我相信...這才是打動觀眾的點，觀眾應該能分清什麼是套路，什麼是真心。」
千石純所說的每句話都是他在前世作為觀眾時的想法。
江頭美智一時有些愣住了。
作為從業十幾年的老牌編劇，儘管各種題材都嘗試過，對於運動題材那些教練灌雞湯的戲，她寫過太多遍了，多到自己都膩了。事實上連她自己有時候都覺得這樣的劇情無趣，可是...大家都這麼寫，前輩這麼寫，同行這麼寫，連她帶過的新人也這麼寫。
寫著寫著，就成了理所當然。
只要收視率不跌就行，誰管它有沒有意思？
島國是非常講究「同調主義」的，就是我們常說的從眾。在這樣的文化渲染下，從小學開始，每個人上的第一堂情商課就是看氛圍，有沒有其他人這麼做？我這麼做會不會不合群？
職場是這樣，創作也是這樣。
你寫點不一樣的東西，別人不會誇你創新，說不定還會說你是「不懂規矩」。久而久之，江頭美智一些創作的激情開始被限制，寫劇本的時候更多是考慮『這樣寫應該沒有問題吧？』
而現在，突然有個人給她說『不』，這樣寫沒意思。
一瞬間，江頭美智有一種被點醒的感覺。
辦公室里安靜了。
渡邊啟轉著筆，緊鎖著眉頭思考。清水佳子放在嘴邊的馬克杯停在手裡，沒有喝，緊緊地盯著眼前的劇本。
兩位助理編劇也開始掏出小本本，將千石純的話一字一句記下來。
尾田寺一邊記著筆記一邊喃喃道：「果然…千石老師這種有才能的人，和我這樣的人真的不一樣啊…」
眾人有沒有被說服，對於千石純來說不重要。但他必須要將這部劇核心的創作理念講出來，不能脫離原本的軌道。
「我明白了，謝謝千石老師的指點。」江頭美智沉默了很久說道。
千石純的話，有一瞬間讓她自己都覺得羞愧。她也不明白，怎麼自己一個入行二十年的編劇，連最開始拿起筆的初衷都忘了……
經過這件事後，編劇組一致認同以千石純為主的創作理念。
很快前三集的劇本完成了。
在把劇本交給佐藤霧人最終審核完後。
佐藤霧人拉上千石純找到導演田中健太郎，開啟了小會。
製作人、導演、編劇。
這就是創作者的鐵三角，討論的自然是接下來的選角會。
佐藤一邊翻著劇本一邊問。
此時，田中健太郎率先開口。
「首先是主角，南雲修司這個角色，是這部劇的靈魂，他不是傳統意義上的熱血教師，這是個有獨屬於他人物魅力的角色。不會給學生講很多大目標，他會直白的告訴學生『現在的你們，是去不了甲子園的。』」
這幾天雖說千石純大部分時間都呆在編劇組那邊，不過他可是一有空就往導演組串門。
畢竟身上還背著副導演的名頭。
再說了，田中健太郎還當過幾天他的上司，這個行業里，「前輩」二字分量不輕，所以兩人私交也還不錯，千石純在他面前說話做事，比對著製作人佐藤時隨意得多。
在千石純成為總編劇後，每當新的分鏡腳本確定好，千石純就馬上跑過來給田中健太郎講解他的創作思路。
田中健太郎頓了頓，目光從劇本上移開，認真地看著千石純和佐藤。
「南雲修司是一個接受過自己失敗的男人，對他來講，這群孩子同樣承載著自己曾經的夢想。學生出事了，他第一個衝過去；球隊要退部了，他嘴上說不干，背地裡卻開始去了解這學生的想法。為了棒球部賭上他自己的職業生涯和家庭...這種口是心非的溫柔，才是這個角色最打動人心的地方。」
「我覺得，飾演這個角色，最好選三十到四十歲左右的演技派男役（男演員）。像是堤真一、阿部寬，還有去年很火的堺雅人都可以考慮。」
聽了田中健太郎的想法，千石純在心裡暗自點頭。
看來自己這幾天沒有白跑，田中把劇本中的角色吃得很透，選角邏輯和後世原劇大差不差。其實他心裡還是很喜歡原劇的主演，不過這時候人家才出道幾年，肯定是駕馭不住這種角色。
佐藤在一旁聽得頻頻點頭，很明顯他非常認可田中的選角思路，於是繼續問。
「其他角色呢？」
「女一號山住香南子，演技要求不是太高，最重要的是角色要有親和力的氣質。可以嘗試啟用些最近活躍的年輕女役（女演員）。比如石原里美、多部未華子、比嘉愛未這種類型的女役很多都可以選擇。」
千石純想了下，確實如此。山住老師這個角色，在這部劇里演技確實不是最重要的。
這個角色設計，更像是個工具人，主要是為了籠絡觀眾緣，元氣女主這種人設在日劇觀眾中還是很討喜的。
在千石純沉思時，田中還在滔滔不絕講著。
「像學生角色，從節約經費的方向出發，可以考慮下啟用新人，像是一些高中模特或者子役之類的，外形條件好，片酬低，配合度高。而且他們自帶一部分粉絲基礎，對前期宣傳也有幫助。」
他說的很有道理，千石純沒有打斷他。
日劇的校園劇這點還挺好，起碼是真的找學生演，而不是三、四十歲的人重返校園。
這得歸功於日本完善的子役培養體系，他們有大量從小培養的兒童演員，從小學到高中，年齡段覆蓋完整。他們一邊上學一邊拍戲，經驗豐富。
待田中說完後，佐藤霧人滿意地笑了笑，又看向了一旁的千石純。
「那，千石老師。作為編劇，你有什麼標準嗎？」