「《將軍令》？好像沒有聽過名字的歌曲，是新歌。」
「肯定是從栗子那裡買的唄！就是不知道質量咋樣。」
「聽名字有點像是古風歌曲。」
隨著主持人報出陸豪即將演唱的歌曲名稱後，等候區的練習生們就開始了小聲的討論。
「很可能是戲曲風的歌。」忽的有個練習生用著稍大些的聲音肯定道。
「戲曲風？！」周邊的人都將目光投向了這位練習生。
攝像師也適時的將鏡頭對向了這位練習生。
那練習生見搶奪到了關注、吸引了鏡頭，他便開始繼續的說了起來：
「我從小學習古箏，有首以古箏為演奏樂器的樂曲就是叫這個名稱，我也彈奏過，所以我對這首樂曲是比較熟悉的。」
「《將軍令》這首樂曲的原型最早可以追溯到一千多年前的唐朝，原本是一首皇家演奏樂曲。」
「在經歷了千年的流傳和民間多位藝術家的改編後，目前留存多種曲譜和演奏形式，其中就以古箏、揚琴和吹打樂器為代表。」
「樂曲主要的特點是凸顯古代將軍升帳時的莊嚴和莊重、出征時的矯健和輕捷、戰鬥時的緊張和激烈。」
「不同演奏的樂器傾向點略有不同，我可以用古箏為例：」
「古箏彈奏共分為四個小段，第一段是用遙指和做順手彈奏技巧，凸顯出鼓角聲聲的場景，旋律緊張神秘。」
「第二段是通過左手的吟、滑手法勾勒出一副有勇有謀的將軍形象。」
「第三段是用不斷進擊的『快四點』手法，彰顯出戰士們組隊快速前行的畫面。」
「第四段則是描繪了兩軍對壘、戰場廝殺、號角齊鳴、大勝而歸的場景。」
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「整首樂曲一呵而就，進奏舒緊有度，氣勢磅礴大氣。」
介紹完畢後，他稍作停頓後還補充了句：
「這首歌也是咱們華夏古箏曲子的九級考試曲目之一，我在考古箏九級時就彈奏了這首樂曲。」
不懂古箏的人聽著這段介紹只覺得好像很厲害、很複雜，但究竟怎麼個厲害法，他們也不太清楚。
但最後那句這首曲子是古箏的九級考試曲目，他們立刻就聽明白了。
能收錄到考試曲目中，至少說明這首樂曲是在古箏領域中是有著足夠藝術地位的，而被定為九級考試曲目，則是代表這首樂曲的彈奏難度極高。
「厲害啊！」「原來是這樣！」
在眾人們對樂曲本身的驚嘆中，也有人看向這講話的練習生道：
「你居然考過了古箏九級？厲害啊！」
聽著身邊人的誇讚，他心裡極為受用。
畢竟說了那麼多、其實他想凸顯出的就是最後那句他過了古箏九級。
說不定這麼一個小細節，就能給他這輪帶來不少網絡投票呢。
當然面對鏡頭時，他還是得故作謙虛的：「一般般啦，古箏難度挺高的、九級也只是剛入門。」
見眾人又將目光投向了他，他想了想便繼續將剩下所知道的信息全部都說出來了：
「當然古箏只是《將軍令》的一種演奏樂器，但不論是用古箏，還是用揚琴、吹打樂器，其主要的風格都不會變太大。」
「所以我覺得陸豪演唱的應該是戲曲風歌曲、或者是帶著戲曲特徵的古風歌曲。」
眾人都是點點頭。
他們也都認可這個看法。
如果是馬堯演唱這首《將軍令》，他們覺得大概率還是類似《新貴妃醉酒》。
不過陸豪是不懂戲曲、也不會戲曲的，大概率不會是《新貴妃醉酒》這種風格歌曲。
所以是《剛好遇見你》這類的風格？
隨著好奇心的生出，練習生等候區的眾人們將注意力都再次轉向了舞台上的陸豪。
演播室。
當陸豪來到舞台中央，燈光暗下來後，後方的大熒幕便也浮現出了歌曲信息：
【歌名：《將軍令》】
【演唱：陸豪】
【詞曲：栗子】
都知道陸豪的歌買自栗子，歌曲信息的出現並未令眾人有什麼意外。
但很快有人便在緊隨歌曲信息後出現的編曲一欄里發現了不一樣的地方。
「快看！編曲裡面也有栗子參與哎！」
「啊？我去，還真是。」
在編曲一欄中，除了每首歌都會有的紅火音樂工作室外，還新增了一個名字：栗子。
作為練習生們，即便不具備音樂創作能力，可也大多是懂的作曲和編曲區別的。
作曲就相當於確認整首歌曲的旋律，簡單理解就是清唱時的調子。
編曲則是按照作曲者寫出的旋律，按照自身對音樂的理解，使用各種樂器和如自然聲、工具聲等特殊聲音，將曲子豐富的表達出來。
或者也可以說，作曲是創造骨架、而編曲則是編制血肉。
作曲決定架構、好不好，而編曲決定外飾、炫不炫。
兩者相輔相成、特別對於一首高品質的歌曲而言，這兩者都很重要。
紅火音樂工作室是節目組合作的編曲團隊，不論是純新歌、亦或是翻唱歌曲，都是由這個編曲團隊按照全新風格重新編曲、進行歌曲呈現。
他們還真的是第一次見到詞曲作者參與編曲的。
不過大多數人心中都只有一個念頭，就是有必要參與編曲嗎？
專業的人做專業的事，作曲和編曲看似只差一個名字，可實際完全是兩種不同的工作。
作詞作曲我承認你是有一定水平的，可編曲？這栗子是不是太自負了些？
隨著這個念頭的生出，一陣由嗩吶和鼓聲組合在一起的前奏旋律響徹全場。
「臥槽？我聽到了什麼？不會是嗩吶吧？！」
「就是嗩吶！我很確定！」
「居然用嗩吶這個樂器，味真沖啊！」
此時不論是等候區的練習生，亦或是台下的觀眾，還是導師席上的導師。
都露出了詫異。
嗩吶作為華夏國粹的傳統樂器名聲是很響亮的，上至八十歲老人、下至十幾歲的孩童，多少都是聽過嗩吶這個樂器的。
但名聲響亮，並不代表適應範圍廣。
相反的，這個樂器因為有著獨特的音色、極強的穿透能力，若是和其他樂器一同進行伴奏演出，是非常容易掩蓋掉其他樂器旋律的。
所以它還有著一個響亮亮的稱號：流氓樂器。
所謂嗩吶一響，全場唯我。
這也導致它的適用場景很少，少到幾乎只有特定的場合才會見到。
是的，這個特殊場合就是紅白事。
對於很多人而言，他們出生時第一個聽到的樂器是嗩吶，而意識消散的入土前聽到的最後一個樂器也是嗩吶。
紅事白事，就是它使用最多的場景。
這也令它有著更為獨特的身份了。
法器！
這種法器般的樂器想使用在流行音樂的場合中，難度非常的高，幾乎沒有人將它用作編曲的樂器。
甚至很多人心裡，都認為這種樂器是不能搭配流行音樂使用的。
用嗩吶編曲，這也太不專業了吧？
眾人相信作為專業編曲團隊的紅火音樂工作室肯定不會做這種事，所以只有一個可能，這個樂器是栗子要求添加上去的。
「就這？畫蛇添足？」有人忍不住撇嘴。
然而很快，眾人們便發覺，這嗩吶的旋律的確很跳脫、顯得很雜亂，但是當大鼓的聲音跟著響起時，這嗩吶便像是被這鼓聲鎖在了一個恰到其處的範圍內。
過強的穿透力、壓制般的音色都仿佛被一個大漢給調教的正正好。
鼓聲和嗩吶交輝相映下，竟有種獨特的韻味。
「我去！好像還挺好聽的啊？」
「嗩吶還真能編曲啊？」
「神器！」