6
張偉萍緩緩頷首。」那你去網上註冊幾個帳號。」
他的聲音壓低了，「然後就說那個姓李的導演——拍了一部片子賺了點錢，就不知道東南西北了，整天吹噓炒作，遲早會現原形。」
「別找外人，別讓人知道是誰在說。
就你自己做。」
「下個月起，你每月多領一千。」
張堅忠愣了愣。
這位老闆向來計較這些，沒想到會有這樣的表示。
他心頭一熱，立刻應道：「我明白。
我每天發上百條，一定讓他難受。」
「不能讓他猜到是我。」
張偉萍急忙打斷。
「對，我就是個普通觀眾，純粹看他不順眼。」
張偉萍這才露出一點鬆動的神色。」就是這個意思。」
***
十二月二十二日，《極限逃生》正式排入檔期。
關於這部影片的預告片開始在網絡上流傳，標題寫著「令人屏息的冒險即將展開」
。
與此同時，《神話》上映三周後累計票房停在了七千五百萬左右，業內普遍認為它最終難以突破億元大關。
另一部電影《曼谷行》在點映期間收穫了近五百萬票房。
主演洪津寶在接受採訪時表示，希望影片最終能突破一億。
宣傳語打著「喪屍圍城」
「絕望之旅」
的旗號，吸引了不少目光。
儘管《曼谷行》的故事背景設在曼谷，但主創團隊來自國內，這被認為是首部華語喪屍題材的嘗試。
影片上映後，許多觀眾被其中普通人面對災難時的選擇所觸動——父親為女兒踏入危險，丈夫為妻子擋住恐怖。
與《生化危機》那樣強調動作與規模的作品不同，這部電影將鏡頭對準了平凡人在絕境中的細微抉擇。
而在網絡角落，關於《極限逃生》的議論正在發酵。
部分聲音認為這部影片宣傳過於高調，預測其票房難以達到兩億。
預告片在某個視頻平台的點擊量突破了五百萬，下方有數以萬計的留言表示期待。
時間繼續向前滾動，娛樂圈每天都有新的消息覆蓋舊的談資。
《神話》公映後的表現只能算中等偏上，最終國內票房未能破億。
儘管程龍多次提及海外市場的表現，但輿論對這部作品的整體評價並不熱烈——《神話》在敘事上有所創新，但在程龍最擅長的動作場面上，既缺少以往的詼諧趣味，也未能展現足夠的緊張 ** 。
《神話》上映不到二十天，《曼谷行》便登陸了全國院線。
作為華語電影對喪屍類型的一次嘗試，它從上映之初就帶著天然的話題性。
觀眾湧入影院，銀幕上展開的是一個關於逃亡與犧牲的故事。
那些在災難中閃現的人性微光——親人之間的守護、陌生人之間的援手——在黑暗的基調里顯得格外清晰。
洪津寶推門而入時，臉上帶著一種近乎蒸騰的熱氣，仿佛剛從一場酣暢淋漓的勝利中走來。
他徑直走向茶几，瓷杯與壺沿碰撞出清脆的響聲，他倒了兩杯茶，將其中一杯推向沙發另一端。」吃水果，」
他的聲音洪亮，不容置疑。
吳鯨坐在那裡，背脊挺得有些過於筆直。
他雙手放在膝上，指尖無意識地摩挲著褲子的布料。
那張在許多觀眾記憶里依然鮮明的、帶著少年氣的臉龐，此刻卻繃著一種與年齡不符的謹慎。
他接過茶杯，低聲道了謝，茶水表面漾開的細微漣漪映出他有些恍惚的眼神。
就在幾天前，他還站在港島某條狹窄的後巷裡，盯著牆上斑駁的電影海報出神。
那些他曾出現在邊角位置的面孔，似乎正一點點褪色。
北歸的念頭已經像藤蔓一樣纏繞了他很久，他甚至開始回想內地電視劇製作人的電話號碼。
然後，洪津寶的電話就來了。
那通電話里的聲音，和此刻眼前這個滿面紅光的男人重疊在一起，帶來一種近乎眩暈的不真實感。
主演——這個詞在他胸腔里撞了幾下，帶著沉甸甸的回音。
窗外，這座城市的初冬陽光是淡金色的，透過玻璃，在深色的地毯上切割出斜斜的光斑。
空氣里有淡淡的紙張和舊木頭的氣味，混合著剛剛注入沸水的茶香。
遠處隱約傳來汽車駛過的聲音，悶悶的，像是隔著一層厚毯子。
「沒想到啊，」
洪津寶啜了一口茶，滿足地喟嘆一聲，打破了沉默。
他沒有具體說沒想到什麼，但房間裡另外兩個人都明白。
那列疾馳的火車，那些驚惶的面孔，最後殘存的生命火光……所有這些由文字和影像構建的災難，在另一個維度上，卻點燃了實實在在的、灼熱的數字。
那些數字在報表上跳躍，最終化作了眼前這間辦公室里一種無形的、卻足以改變許多人軌跡的熱度。
吳鯨抬起眼，目光掠過洪津寶舒展的眉宇，落在對面牆上的一幅抽象畫上。
凌亂的色塊交織，看不出具體形狀。
他想起自己這些年的軌跡，似乎也像這些色塊，從清晰的主角聚光燈下，慢慢滑向邊緣，混入一片模糊的背景。
現在，一束新的、更強烈的光似乎又要打過來了。
他喉嚨有些發乾，端起茶杯，讓溫熱的液體潤過喉嚨。
「很多眼睛都在盯著，」
洪津寶繼續說道，手指在沙發扶手上輕輕敲了敲，像在打著某種節拍，「跟風的片子，名字聽得人眼花。」
他咧開嘴笑了笑，那笑容里有種見慣風浪的篤定，也有一絲毫不掩飾的鋒芒。」不過，東西是誰的，源頭在哪裡，明眼人都清楚。
想分一口熱的，總得找對灶台。」
這話里的意思再明白不過。
那場發生在虛構列車上的生死逃亡，其核心的藍圖，源自這裡，源自那個名字。
如今，這列成功的火車已經轟然駛過，在身後揚起的塵土和喧囂中，無數人想要跳上下一班。
而決定下一班車何時開動、開往何處、誰能上車的鑰匙，有一部分，正握在眼前這個紅光滿面的男人，以及他背後那個更龐大的身影手中。
吳鯨感到自己的手心有些潮。
他放下杯子，陶瓷底座與玻璃桌面接觸，發出「嗒」
的一聲輕響。
這聲音讓他定了定神。
他不再是那個憑著意氣就能闖蕩一切的少年了，港島幾年，磨掉了一些稜角，也教會他識別機會的重量。
這個機會，沉甸甸的，壓得他心跳有些快，卻也驅散了盤桓已久的迷霧。
他沒有問具體是什麼故事，也沒有問什麼時候開機。
他只是點了點頭，很輕，但很穩。
窗外的光線悄悄移動了一寸，將他半邊身子籠進更明亮的暖色里。
遠處，城市持續低鳴，而在這個房間裡，一個新的開始，正在茶香與沉默中悄然醞釀。
那些關於票房數字的驚嘆、關於眼紅跟風的議論、關於未來不確定的猜測，此刻都被關在了門外。
門內，只有即將啟程的、無聲的約定。
洪津寶話里透露的訊息讓吳鯨心跳快了幾拍。
不是港島那邊的項目，是風華與洪家班聯手打造的新戲。
這念頭一冒出來，他胸腔里那股熱意就壓不住地往上涌。
誰不知道呢，洪津寶前次同顏維明聯手搗鼓出的那部《曼谷行》，票房數字滾燙得嚇人。
要是自己能在這兩位搭的台子上唱主角，前程還用愁嗎？
他揣著這份滾燙的期待趕來，心底卻仍懸著塊石頭。
怕自己入不了李大導演的眼。
雖說以前打過照面，可終究沒深談過。
圈裡人都清楚，顏維明挑演員的眼光有多毒，要求有多嚴。
顏維明就坐在他對面，目光平靜地掃過這位從內地來的練家子，幾不可察地點了點頭。
吳鯨的功夫底子是實打實的，全國冠軍的招牌不摻假。
只是這行當里，程龍與李聯傑兩座大山杵在那兒，旁人想分一杯羹，難。
後來李聯傑漸漸淡出，甄子丹才尋到縫隙冒了頭。
再往後數，吳鯨倒是憑著一股狠勁，靠軍旅題材闖出了名堂，可《戰狼二》之後，那股子硬橋硬馬的動作戲路，似乎也慢慢擱下了。
吳鯨之後，內地銀幕上那種拳拳到肉、招式分明的打鬥，竟近乎絕跡。
這不能不說是一種缺失。
** ，曾經是華語電影遞給世界的一張最醒目的名片。
它比送出成千上萬的留學生，更能讓遠方的人記住這裡的面孔。
提起遙遠的東方，多少洋人腦子裡先蹦出來的，便是李小龍那聲呼嘯，或是程龍玩命般從高處躍下的身影。
即便新世紀之後，好萊塢飛快地學去了那些拍攝技巧和剪輯花招，連程龍、李聯傑在那邊也漸漸失了風光。
可若單論動作場面本身的設計與呈現，好萊塢那時拍不出精髓，十幾年後，照樣欠著火候。
後來那部被捧上天的《疾速 ** 》系列，裡頭那些所謂利落的槍戰與格鬥，若擺到鼎盛時期的華語 ** 跟前，節奏簡直溫吞得像公園晨練。
基努·里維斯那些被慢鏡頭精心修飾過的打鬥，放在華語 ** 的黃金年代，恐怕連及格線都夠不上。
莫說與李聯傑、甄子丹巔峰時的身手相比，便是謝霆峰早年那些帶著股狠勁的表演，觀感上也比他要凌厲鮮活得多。
可為什麼，後來就沒人再拍那樣的片子了呢？
顏維明也琢磨過這事，心頭總有些揮不去的滯悶。
他覺得癥結大概繞不開兩點：一是能撐起台面的動作明星已然難尋，二是能托起他們的好本子也凋零了。
先說人。
這不單單是功夫演員青黃不接的問題。
放眼望去，娛樂的方式越來越多，屏幕里外的面孔卻越來越模糊，越來越難以留下深刻的印記。